
Sophisticated comedies of French playwright Molière, pen name of Jean Baptiste Poquelin, include Tartuffe (1664), The Misanthrope (1666), and The Bourgeois Gentleman (1670). French literary figures, including Molière and Jean de la Fontaine, gathered at Auteuil, a favorite place. People know and consider Molière, stage of Jean-Baptiste Poquelin, also an actor of the greatest masters in western literature. People best know l'Ecole des femmes (The School for Wives), l'Avare ou l'École du mensonge (The Miser), and le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid) among dramas of Molière. From a prosperous family, Molière studied at the Jesuit Clermont college (now lycée Louis-le-Grand) and well suited to begin a life in the theater. While 13 years as an itinerant actor helped to polish his abilities, he also began to combine the more refined elements with ccommedia dell'arte. Through the patronage of the brother of Louis XIV and a few aristocrats, Molière procured a command performance before the king at the Louvre. Molière performed a classic of [authore:Pierre Corneille] and le Docteur amoureux (The Doctor in Love), a farce of his own; people granted him the use of Salle du Petit-Bourbon, a spacious room, appointed for theater at the Louvre. Later, people granted the use of the Palais-Royal to Molière. In both locations, he found success among the Parisians with les Précieuses ridicules (The Affected Ladies), l'École des maris</i> (<i>The School for Husbands</i>), and <i>[book:l'École des femmes (The School for Wives). This royal favor brought a pension and the title "Troupe du Roi" (the troupe of the king). Molière continued as the official author of court entertainments. Molière received the adulation of the court and Parisians, but from moralists and the Church, his satires attracted criticisms. From the Church, his attack on religious hypocrisy roundly received condemnations, while people banned performance of Don Juan . From the stage, hard work of Molière in so many theatrical capacities began to take its toll on his health and forced him to take a break before 1667. From pulmonary tuberculosis, Molière suffered. In 1673 during his final production of le Malade imaginaire (The Imaginary Invalid), a coughing fit and a haemorrhage seized him as Argan, the hypochondriac. He finished the performance but collapsed again quickly and died a few hours later. In time in Paris, Molière completely reformed.
Dom Juan . Qui est Dom Juan ? A en croire son valet, Sganarelle, il est « le plus grand scélérat que la terre ait porté ».. Devenu une figure mythique, le personnage peint par Molière est un séducteur, un provocateur, un libertin sans scrupule qui refuse les bornes imposées à son désir.. Il multiplie les conquêtes féminines, offense son père, défie la morale et la religion, sans se soucier du châtiment à venir.... Longtemps censurée, la pièce de Molière continue de fasciner les lecteurs et les spectateurs par son ambiguïté et sa profondeur..
Condemned and banned for five years in Molière’s day, Tartuffe is a satire on religious hypocrisy. Tartuffe worms his way into Orgon’s household, blinding the master of the house with his religious "devotion," and almost succeeds in his attempts to seduce his wife and disinherit his children before the final unmasking.
Harpagon est un vieillard odieux et avare. Avare jusqu'au ridicule, puisqu'il fait comparaître en justice le chat d'un de ses voisins pour lui avoir mangé le reste d'un gigot ! Avare jusqu'au sordide aussi. Ne cherche-t-il pas à prêter à un taux usuraire l'argent qu'il refuse à son fils ? N'est-il pas prêt à vendre sa fille à qui offre de la prendre sans dot ? Quant à sa prétendue attirance pour Mariane, elle ne résiste pas à sa fascination pour l'or. Peut-être la plus célèbre des comédies de Molière, L'Avare s'inspire largement de l'Aulularia, une pièce de théâtre écrite au IIIe siècle avant J-C par le poète latin Plaute.
The Misanthrope or Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux is a comedy of manners in five acts and in verse.It is one of the best of Molière's plays — and one of the greatest of all comedies — spotlighting the absurdities of social and literary pretension, focusing on a man who is quick to criticize the faults of others, yet remains blind to his own.This play satirizes the hypocrisies of French aristocratic society, but it also engages a more serious tone when pointing out the flaws, which all humans possess. The play differs from other farces at the time by employing dynamic characters like Alceste and Célimène as opposed to the traditionally flat characters used by most satirists to criticize problems in society. It also differs from most of Molière's other works by focusing more on character development and nuances than on plot progression. The play, though not a commercial success in its time, survives as Molière's best-known work today. Much of its universal appeal is due to common undercurrents of misanthropy across cultural borders.
Le Malade imaginaire est la dernière comédie et en même temps la dernière pièce écrite par Molière. Il s'agit d'une comédie-ballet en trois actes.Dans la satire outrageante de Molière sur la médecine et ses praticiens on peut dire que le riche Argan “jouit” d'une mauvaise santé. Les laxatifs, suppositoires, saignées, et les opinions deuxième et troisième des charlatans éminents sont à l'ordre du jour et l’enfer de Toinette, sa servante qui ose lui contredire. Sa fille Angélique est amoureuse de Cléante, mais Argan veut la marier à Thomas Diafoirus, un médecin qui ne vaut rien, qui peut assurer à son beau-père des soins de santé pour la durée de sa vie. Cléante se déguise en professeur de musique pour pouvoir voir son amour, mais Béline, la deuxième épouse d’Argan, menace de les dénoncer. Une Toinette déguisée, des sages conseils de son frère Béralde, et une scène de mort truquée, vont enfin montrer à Argan qui il peut faire confiance.
Le Bourgeois gentilhomme est une comédie-ballet, en cinq actes en prose.Le Bourgeois gentilhomme nous raconte l'histoire comique d'un riche bourgeois qui essaye d'imiter la façon de vivre et le comportement des nobles.
L’École des femmes est une comédie en cinq actes et en vers.La comédie de Molière L'École des femmes est considérée par les critiques pour être parmi ses plus beaux travaux. L'histoire d'un homme qui est tellement obsédé par l'infidélité féminine qu'il projette d'épouser sa jeune pupille naïve, qu'il a formé pour être la femme parfaite, est un exemple classique du style comique de Molière.
Les Fourberies de Scapin est une comédie en trois actes en prose.En l'absence de son père, Octave a épousé en secret Hyacinthe, la femme qu'il aime. Mais dès son retour son père a décidé de le marier avec une inconnue. Quant à Léandre c'est Zerbinette qu'il aime, mais son père a également décidé autrement. Alors, que peuvent bien faire ces deux jeunes gens sans argent contre la puissance et l'autorité de leurs pères? Faire appel à Scapin, bien sûr, le valet bondissant et malicieux, joueur et beau parleur: rien de tel que l'un de ses nombreux tours pour retourner la situation !Etant le personnage clé dans la commedia dell'arte qu'il est, il n'est pas surprenant que Molière a choisi de donner à Scapin un rôle de premier plan dans l'une de ses meilleures farces. Rien d'étonnant non plus à ce que cette pièce ait été l'une des plus jouées et des plus applaudies du répertoire de Molière : son humour universel continue de divertir même les pince-sans-rire.
Le Médecin malgré lui est une comédie-farce en trois actes en prose.Sganarelle, bûcheron alcoolique, est pris pour un médecin rénommé, même q'il n'a aucune idée de ce qu'un médecin doit savoir.
Les Femmes savantes est une pièce de théâtre en cinq actes et en alexandrins.Ce joyeux classique sait toujours amuser le public Avec sa moquerie de Philamente, une dame pas du tout littéraire qui s'est décidée d'avoir une salon littéraire éclatante. Elle n'a ni sens littéraire, ni sens commun, ce qui fait d'elle une proie facile pour Trissotin, un arnaqueur flagorneur, qui se fait passer pour un célèbre poète et devient une maison d'hôtes permanents. Philamente espère marier sa fille à Trissotin, mais la fille veut épouser Clitandre qui ne répond pas aux normes de sa mère. Dans cette avant-dernière pièce de son illustre carrière, Molière moque l'intellectualisme "stupide", l'ascension sociale, et l'apprentissage prétentieux. Bien que Les Femmes savantes doit être vu dans le contexte social de 1672, une question plus contemporaine en sort: quel est le juste équilibre entre les activités intellectuelles et la vie quotidienne?
Molière (1622-73) combined all the traditional elements of comedy—wit, slapstick, spectacle and satire—with a deep understanding of character to create richly sophisticated dramas which have always delighted audiences. Most are built around dangerously deluded and obsessive heroes such as The Would-Be Gentleman and The Misanthrope who threaten to blight the lives of those around them. Such Foolish Affected Ladies and Those Learned Ladies (both newly translated for this edition) expose the extravagant, fashionable fads and snobbery of the Parisian smart set, while the story of the falsely devout Tartuffe and his devoted disciple Orgon attracted huge controversy for its attack on religious hypocrisy. Finally, The Doctor Despite Himself forms a hilarious chapter in Molière's long-standing vendetta against the medical profession. Like Shakespeare, Molière was a true man of the theatre whose comedies blend sharp insight into human nature with an unerring sense of what would work on stage and make people laugh. All his greatest achievements are included here and in the accompanying Penguin Classics volume, The Miser and Other Plays .For more than seventy years, Penguin has been the leading publisher of classic literature in the English-speaking world. With more than 1,700 titles, Penguin Classics represents a global bookshelf of the best works throughout history and across genres and disciplines. Readers trust the series to provide authoritative texts enhanced by introductions and notes by distinguished scholars and contemporary authors, as well as up-to-date translations by award-winning translators.
Les Précieuses ridicules est une satire en un acte et en prose.Les Précieuses sont Magdelon et Cathos, deux jeunes provinciales, qui sont venus à Paris en quête d'amour et de jeux d'esprit. Gorgibus, père de Magdelon et oncle de Cathos, décide qu'ils doivent se marier à un couple de jeunes hommes, mais les deux femmes trouvent les hommes pas assez raffinés et leur ridiculisent. Les hommes s'engagent à prendre revanche. Apparaît Mascarille, un jeune homme qui prétend être un homme sophistiqué du monde qui fréquente les meilleurs cercles. Magdelon tombe amoureuse de lui. Puis apparaît un autre jeune homme, Jodelet, et maintenant c'est Cathos qui tombe amoureux. Il est révélé que ces deux hommes, Mascarille et Jodelet, sont des imposteurs qui sont en réalité que les valets des deux premiers hommes qui ont été méprisés et rejetés. Alors que le rideau tombe, les précieuses et Gorgibus sont tombées dans le piège et ont donc montré le ridicule de leur vanité.
Critics have heralded Richard Wilbur's translations of Molière's seventeenth-century dramas as masterpieces. In brilliant rhymed couplets Wilbur renders into English not only the form and spirit of Molière's language but also its substance.The Misanthrope, one of Molière's most popular plays, is a searching comic study of falsity, shallowness, and self-righteousness. The misanthrope in this case is Alceste, a man whose conscience and sincerity are too rigorous for his time. In Tartuffe the title character, a wily opportunist and swindler, affects sanctity and gains complete ascendancy over Orgon, a rich bourgeois who in his middle years has become a bigot and prude. Only when Orgon actually witnesses Tartuffe's attempt to seduce his wife does he come to his senses. Richard Wilbur won a share of the Bollingen Translation Prize for his much-acclaimed translation of this satiric turn on religious hypocrisy.
This unique volume brings together four of Molière's greatest verse comedies covering the best years of his prolific writing career. Actor, director, and playwright, Molière (1622-73) was one of the finest and most influential French dramatists, adept at portraying human foibles andpuncturing pomposity. The School for Wives was his first great success; Tartuffe , condemned and banned for five years, his most controversial play. The Misanthrope is his acknowledged masterpiece, and The Clever Women his last, and perhaps best-constructed, verse piece. In addition this collectionincludes a spirited attack on his enemies and a defense of his theater, in the form of two sparkling short plays, The School for Wives Criticized and The Impromptu at Versailles.
George Dandin ou le Mari confondu est une comédie-ballet en trois actes.
Tartufo es la crítica de la falsa devoción. Con el pretexto de presentarnos una simple historia familiar, aparece la hipocresía religiosa, a la que agrega un elemento de intriga policial para mantener el interés por el desenlace. En cambio, El avaro representa la avaricia innata. Es una de las obras cumbres de Molière. El tipo imperecedero de Harpagón es el avaro por antonomasia.
The School for Wives concerns an insecure man who contrives to show the world how to rig an infallible alliance by marrying the perfect bride; The Learned Ladies centers on the domestic calamities wrought by a domineering woman upon her husband, children, and household. “Wilbur...makes Molière into as great an English verse playwright as he was a French one” (John Simon, New York). Introductions by Richard Wilbur.
Molière combined all the traditional elements of comedy - wit, slapstick, spectacle and satire - to create richly sophisticated and enduringly popular dramas. The Miser is the story of Harpagon, a mean-spirited old man who becomes obsessed with making money out of the marriage of his children, while The Hypochondriac, another study in obsession, is a brilliant satire on the medical profession. The School for Wives, in which an ageing domestic tyrant is foiled in his plans to marry his young ward, provoked such an outcry that Molière followed it with The School for Wives Criticized - a witty retort to those who disapproved of the play's supposed immorality. And while Don Juan is the darkest and most tragic of all the plays in this collection, it still mocks the soullessness of the skinflint with scathing irony.
Wilbur is at the peak of his form in this stellar translation of an unusual Molière play-populated with Greeks and Greco-Roman gods and flavored with the essences of vaudeville, fan-tasy, high comedy, farce, and even opera. Afterword by Richard Wilbur.
Seven plays by the genius of French theater.Including The Ridiculous Precieuses , The School for Husbands , The School for Wives , Don Juan , The Versailles Impromptu , and The Critique of the School for Wives , this collection showcases the talent of perhaps the greatest and best-loved French playwright.Translated and with an Introduction by Donald M. FrameWith a Foreword by Virginia ScottAnd a New Afterword by Charles Newell
Dom Juan : La belle chose de vouloir se piquer d'un faux honneur d'être fidèle... Il n'est rien de si doux que de triompher de la résistance d'une belle personne, et j'ai sur ce sujet l'ambition des conquérants, qui volent perpétuellement de victoire en victoire, et ne peuvent se résoudre à borner leurs souhaits. Il n'est rien qui puisse arrêter l'impétuosité de mes désirs : je me sens un cœur à aimer toute la terre ; et comme Alexandre, je souhaiterais qu'il y eût d'autres mondes, pour y pouvoir étendre mes conquêtes amoureuses.(Dom Juan, acte Ier, scène 2).
The School for Husbands is a comedy in three acts and in verse.The intrigue of this comedy is the radical contrast between the ideas of two brothers about educating their children: one of them is very strict while the other is indulgent.This was the first play in the title of which the word "School" was employed, to imply that the author not only had the intention of amusing but also intended to convey a special lesson to his hearers.
Madrid. 19 cm. 186 p., 1 h. Encuadernación en tapa blanda de editorial. Colección 'Libros "RTV"', numero coleccion(v. 8. Biblioteca Básica "Salvat"). Molière 1622-1673. Le malade imaginaire. Traducción por J. Millás Raurell y L. Fernández de Moratín Prólogo, de Lorenzo López Sancho. Millàs-Raurell, Josep Maria. 1896-1971. Fernández de Moratín, Leandro. 1760-1828. López Sancho, Lorenzo. 1910-2001. El Médico a palos .. Este libro es de segunda mano y tiene o puede tener marcas y señales de su anterior propietario.
El avaro y El enfermo imaginario pertenecen a lo que se ha llamado el "último Moliere": la madurez plena de un genio. Ambas rompen las tradiciones establecidas, dominan con maestría todas las formas de comicidad y ofrecen la auténtica esencia del teatro como una gran fiesta, tal y como lo concebía su autor.Edición: Francisco Javier Hernández.Traducción: Carlos OrtegaColección Letras Universales #123
L’Étourdi ou les Contretemps est une comédie en cinq actes et en vers.Quand L'Étourdi a été joué pour la première fois à Paris, il a obtenu un grand succès bien méritée. La pièce est pour une grande partie basé sur une comédie italienne, écrite par Nicolo Barbieri, d'où le caractère de Mascarille, le valet, est pris, mais la finale est nettement supérieure à celle de la pièce italienne. Certaines des scènes nous rappellent des passages entre Arlequin et Pantaleone (les personnifications de l'impudence et l'ingéniosité par opposition à la douceur et la stupidité) dans plusieurs "Commedia del Arte» Italien.
L'Impromptu de Versailles is a comedy in one act and in prose.
Dramatists Play Service 1993 softcover 38 pages.
El burgués gentilhombre es una comedia-ballet de Molière en cinco actos y en prosa, estrenada por la compañía de Molière el 14 de octubre de 1670 en la corte de Luis XIV en el Castillo de Chambord. La música es de Jean-Baptiste Lully, la coreografía de Pierre Beauchamp y los decorados de Carlo Vigarani.Monsieur Jourdain es un hombre de 40 años, bastante ridículo debido a su frialdad e ingenuidad. Su padre se había enriquecido con su oficio de zapatero, de modo que le pudo dar la condición de burgués. Éste pretende adquirir los modales de los aristócratas que frecuentan la corte, para así llegar él a ser un hombre distinguido, noble y de alto rango como sus ídolos. Invita a gente distinguida, dioses para él, a cenar en su casa, dándoles grandes banquetes y favores con la esperanza de que le den a cambio algún reconocimiento, lo cual sería un inmenso honor para él. También se dedica a aprender todo aquello que le parece indispensable: el manejo de las armas, el baile, la música, la filosofía, etc.; pero sin interesarle de veras, sino únicamente para imitar lo mejor posible a un elegante y distinguido noble. Debido a esto, sus maestros hablan desdeñosamente de este «nuevo e ignorante burgués que no aprecia el arte», pero que al menos entrega una generosa remuneración.
Lucile aime Valère et en est aimée. Mais son père veut la marier à un autre. La jeune femme joue la malade, espérant trouver un docteur complaisant qui lui conseille de s'installer au grand air; là, son amant pourra la rejoindre. C'est Sganarelle, serviteur de Valère, qui devient médecin malgré lui... Un homme croit son épouse volage et lui ferme sa porte. Rusée, la jeune femme parvient à inverser la situation... Mari cocufié, valet fripon, médecin pédant... Voici deux courtes pièces qui mettent en scène les plus grands rôles du théâtre de Molière.