Stéphane André Recommended Books

Être rationnel, ce n'est pas se couper de ses émotions. Le cerveau qui pense, qui calcule, qui décide n'est pas autre chose que celui qui rit, qui pleure, qui aime, qui éprouve du plaisir et du déplaisir. Le coeur a ses raisons que la raison... est loin d'ignorer. Contre le vieux dualisme cartésien et contre tous ceux qui voudraient réduire le fonctionnement de l'esprit humain à de froids calculs dignes d'un super ordinateur, c'est en tout cas ce que révèlent les acquis récents de la neurologie : l'absence d'émotions et de sentiments empêche d'être vraiment rationnel. Antonio R. Damasio est professeur de psychologie, de neurosciences et de neurologie. Il est directeur de l'Institut pour l'étude neurologique de l'émotion, de la décision et de la créativité, à l'Université de Californie du Sud. Il est également l'auteur de Spinoza avait raison et du Sentiment même de soi.

Oui, le leadership sapprend ! Fort de son expérience personnelle et professionnelle, Stéphane André nous propose une toute nouvelle approche pour développer naturelle­ment une posture de leader. Sinspirant du théâtre, il met en parallèle le leadership et lalchimie qui se crée entre les comédiens, lauteur et le metteur en scène pour réussir à chaque représentation à transporter le public. Parce que trop de managers, chefs dentreprise plaquent des discours désincarnés, aux ficelles trop visibles qui étouffent la confiance et la motivation de leurs équipes, lauteur a conçu la méthode Regard-Dos-Voix. Cette technique apprend au nouveau leader à poser son regard, corriger sa posture et placer sa voix. Le tout favorise la pertinence intuitive de sa pensée dans laction. Ainsi, les entretiens, les réunions et les meetings deviennent un moment de forte cohésion, dans lesquelles chaque participant trouve naturellement sa place et contribue à la réussite du projet commun. Lart du leadership propose une méthode accessible à tous pour incarner son rôle de leader dans lentreprise, en politique ou même à lécole.

Aujourd'hui, la parole des dirigeants se stérilise, les discours des politiques sont formatés, l'expression des journalistes se banalise. Aurait-on oublié l'art oratoire? Dans Le secret des orateurs, Stéphane André se fait le spectateur critique du grand théâtre de la société. Il démolit les procédés éculés et les comportements sans âme des orateurs amateurs de la politique, de l'entreprise et des médias. La sécurité trompeuse qu'apporte la préparation trop poussée des arguments et des textes est dénoncée. La paresse intellectuelle que provoquent les prompteurs et les slides est démasquée.Bien loin de se moquer, l'auteur montre comment traiter les défauts d'expression tels que tics gestuels et verbaux, trous de mémoire, ton monocorde... Au fil du livre, il dégage une technique respectueuse des personnalités et des cultures d'origine, tant des orateurs que des auditeurs. Il démontre qu'avec un minimum de travail, chacun peut devenir orateur sur la scène de la vie active, en entretien, en réunion ou dans ses exposés. Dans cette nouvelle édition, les lecteurs découvriront de nouvelles personnalités en situation d'interview, de débat ou de discours ainsi qu'une évolution significative des bases de la technique de l'art oratoire développée par l'auteur.

Avec cet ouvrage qui fut suivi de Tragédie classique et théâtre du XIXᵉ siècle, "Pratique du Théâtre" a réuni un choix de cours donnés par Louis Jouvet au Conservatoire national d'Art dramatique de novembre 1939 à décembre 1940. Se tenant également éloigné de la doctrine et de la recette, Louis Jouvet tentait, par un dialogue incessant avec ses élèves, de leur faire sentir quel doit être le comportement du comédien dans l'exercice de son métier. Sténographiés et fidèlement transcrits, les cours qui composent ce premier volume concernent l'oeuvre de Molière et la comédie classique. C'est donc à travers les plus grandes scènes de notre théâtre que Jouvet traite notamment de la diction, de la respiration, de l'interprétation du personnage, de la situation dramatique, de l'état physique et psychologique du comédien... Cet enseignement est destiné, selon les propres termes de Jouvet, à éveiller chez l'élève "la vision d'un personnage et, en même temps, la conscience de sa propre sensibilité...", à lui faire découvrir "cette dualité qui va lui servir à établir, d'une part, un procédé d'exécution perfectible et, d'autre part, un moyen de se perfectionner lui-même". Cette préparation minutieuse à la pratique d'un des arts les plus complexes qui soient ne peut manquer de s'accompagner, venant de Jouvet, de digressions des plus fécondes sur le style d'un auteur, l'histoire d'une pièce, l'évolution d'un personnage, les caractères propres à une époque dramatique, enfin sur l'histoire et l'esthétique de cet art dont il fut l'un des plus prestigieux artisans.

"Pratique du théâtre" publie, à la suite de Molière et la comédie classique, le second volume de cours donnés par Louis Jouvet au Conservatoire national d'art dramatique de novembre 1939 à décembre 1940. Sténographiés et fidèlement transcrits, ces cours concernent principalement les oeuvres de Racine et de Musset, mais aussi celles de Corneille, Mérimée, Dumas fils et Becque. Ils portent donc essentiellement sur la tragédie classique et le drame romantique. Ce livre complète l'enseignement du volume précédent, mais on y retrouve tous les problèmes d'exécution déjà abordés dans la comédie classique : la diction, la respiration, la situation dramatique, l'état physique et psychologique du comédien, avec l'incidence différente qu'imposent à l'exécutant les contraintes de la tragédie ou les libertés du drame. En particulier Louis Jouvet insiste sur les rapports du texte, de la respiration et du sentiment : "Considère d'abord la longueur, l'amplitude de la phrase ; trouve sur cette amplitude la diction et la respiration, tu verras que tu arriveras au sentiment qui est celui du personnage... La phrase contient tout, la respiration, le sentiment." Il s'efforçait d'inculquer à ses élèves cette notion de la primauté du texte. Son enseignement se trouve en partie contenu dans une phrase de son livre posthume, Le Comédien désincarné : "Il faut incorporer en soi l'idée du rôle ou de la pièce jusqu'au point où, devenus notre réalité et notre substance, ils agiront en nous comme des forces naturelles, par l'inconscient."